——访油画家龙力游

　　对于艺术创作价值的判断和艺术品市场的发展前景，各界人士有着不同的看法，对此，本刊编辑特别采访了油画家龙力游先生，以下是采访内容的整理。

　　问：“龙先生，在艺术创作和艺术市场之间，您认为画家应该处在什么位置？”

　　答：“画家应该处在什么位置？我觉得这是个见仁见智的问题。我这个人比较中庸，就我个人而言，我在艺术创作的同时也会兼顾到艺术市场。”

　　问：“那么，艺术市场价格的高低，对于艺术品价值的关系有多大？”

　　答：“这种关系有多大? 这个说不好。艺术市场的价格应该是根据艺术品的质量来决定的。优秀的艺术作品它应该展现个人的面貌、追求、想法和风格。任何一件优秀的艺术作品也都不会因为缺少媒体的宣传或市场的造势而丧失它耀眼的光芒，即使在一段时期内不被人了解、认识，但这只是时间的问题，真正好的作品必定在艺术的舞台上成为闪亮的主角。就象荷兰的维米尔，他在世的时候没有得到社会认可和重视，而他始终没有放弃对艺术的执着追求，在他死后200年，欧洲的美术界终于重新发现并承认了这位伟大艺术家的成就。”

　　问：“每一位艺术家都在追求成功，成功的标准是怎样一种认识呢？”

　　答：“说到成功，艺术家有人在当代就能看到自己的成功，有些人看不到。成功往往包括媒体的宣传，市场的界定，最主要的还是作品本身的品质。品质包括个人的艺术风格和面貌，而且这种品质至少在相当一段时间内应该是稳定的，因此，一个真正的艺术家不应该迎合潮流，追赶时髦。”

　　问：“艺术市场对艺术品的检验力度，在国际艺术品市场都有一种共识，难道在中国有什么不同吗？”

　　答：“严格来说，艺术是无价的，只是在相对意义上，通过市场这个平台评估作品的价值，或者说被接受的价值，但被接受的价格不一定是他本身的价值。比如50年代初，齐白石的作品是10－50元，当时人们能够接受的价格只能这么高，但是今天增长到50万、500万，甚至更高。这是因为整个经济的发展，人们自然地意识到了艺术品的价值，进而使收藏群体不断扩大。总有一天，中国人画的油画，将会象今天的西方市场一样，得到一个应有的价值定位。西方现代写实油画家弗罗依德10年前40万美金一张，10年后是400、500万美金一张，这是因为西方的经济和西方的收藏群体具备了这个价格，并认识到了艺术品的物有所值。艺术品一定要有能够接受的平台、群体。随着中国经济的腾飞，将来的艺术市场将会出现一个比较大的攀升。平行的来看世界的形势，中国的艺术品市场，特别是油画市场，其中存在着相当大的空间。”

　　问：“既然任何艺术家的创作都不可能回避艺术市场的检验，那么，您认为画家应该是以什么样的态度对待并进入市场呢？”

　　答：“应该是以什么样的态度对待市场呢？当然, 画家或者说是艺术家, 都应该与时俱进的。对吧! 记得在1982年，我曾画过一组黄河的创作，当时被一位美国人以400元一幅的价格买走，这组作品共有5、6幅，即当时参加中央美院举办的学生成绩汇报展览的作品。自己当时高兴得不得了，因为成绩被别人认可，也说明自己的作品还有一定价值。随着知识经济时代的来临，我也感觉艺术和艺术市场的互动将更加活跃。艺术家的作品要让更多的人了解，就必须要接触市场。

　　我坚持认为，收藏艺术品应该注重的是作品本身的高品质。我们应该相信艺术市场是公正的，越是品质高的艺术作品，它的收藏价值和潜在升值价值就越高。”